
28 August 2026
La fin de la créativité moyenne : pourquoi les marques doivent échapper à l’uniformité de l’IA
IA ET CRÉATIVITÉ / SINGULARITÉ DES MARQUES / PRODUCTION DE CONTENU
Lorsque toutes les marques sont capables de produire des contenus impeccables, le goût devient un avantage concurrentiel. L’IA peut accélérer la production, mais créer un travail véritablement distinctif exige toujours une tension humaine, des preuves et du discernement.
Par Frédéric De Decker · Trinity
Le 13 avril 2026, une publicité pour une montre que personne ne pouvait acheter est apparue en ligne.
Le film dure 36 secondes. Un garçon trouve une montre, en tourne la couronne et voit son corps bondir dans le temps. Un nouveau tour de couronne le ramène en arrière. La montre finit par arriver entre les mains d’une femme âgée, à qui elle offre quelques secondes de jeunesse.
Il n’y a presque aucun dialogue. Personne n’explique le mécanisme. Le produit ne fait l’objet d’aucune démonstration — ce qui paraît logique lorsqu’on découvre qu’il n’existe pas non plus.
J. Felipe Orozco a réalisé The Watch avec Runway. Selon Runway, le film a dépassé les 100 millions de vues sur Instagram en 48 heures. Quelques semaines plus tard, il remportait le prix de la publicité de l’année lors de la première édition des Generated Awards, parmi quelque 1 700 vidéos créées à l’aide de l’IA. [1][2]
La prouesse technique est impressionnante. Pourtant, la plupart des films remarquables réalisés avec l’IA nous laissent surtout penser au logiciel qui les a produits. The Watch, lui, nous fait penser au temps. Cela nous renseigne sur la direction que prend la valeur à mesure que les moyens de production deviennent abondants.
Qu’est-ce que l’uniformité de l’IA ?
L’uniformité de l’IA apparaît lorsque les outils génératifs rendent les contenus plus soignés, mais moins reconnaissables. Le résultat est compétent, rapide et parfaitement acceptable. Seulement, il ressemble, sonne ou se comporte comme tout ce qui l’entoure.
Le problème n’est pas d’avoir utilisé l’IA. Le problème est que personne ne lui a fourni suffisamment de matière humaine spécifique pour lui permettre d’échapper à la moyenne.
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La qualité d’exécution vient de perdre sa rareté
Le marketing a passé des années à chercher comment produire plus vite et à moindre coût. Eh bien, c’est chose faite.
Une marque peut désormais générer vingt titres à la fois, explorer plusieurs univers visuels avant le déjeuner et prototyper des plans qui exigeaient autrefois une équipe, un lieu de tournage et une conversation assez sérieuse au sujet du budget. Selon le rapport State of Marketing & AI 2026 de Canva, 97 % des responsables marketing utilisent déjà l’IA dans leur travail créatif quotidien. Et 99 % prévoient d’y investir davantage. [3]
C’est une bonne nouvelle. Les petites entreprises peuvent tester des idées ambitieuses. Les équipes créatives peuvent explorer une piste avant d’y consacrer un budget de production. Un contenu local peut être décliné dans différents formats et marchés sans devoir être entièrement reconstruit à chaque fois.
Mais cela signifie aussi qu’une idée à peine aboutie peut désormais arriver parfaitement éclairée, correctement ponctuée et portée par toute l’assurance d’une campagne finalisée.
Les contraintes de production étaient frustrantes, mais elles jouaient également un rôle de filtre. Avant d’atteindre le public, une idée devait survivre à un croquis, à une discussion et à la perspective de devoir dépenser de l’argent réel. L’IA élimine une grande partie de cette friction. Elle réduit de la même manière le coût d’une bonne idée et celui d’une idée parfaitement oubliable.
Une exécution professionnelle restera utile, mais elle permet de moins en moins de distinguer les marques les unes des autres. Une image soignée n’est plus une denrée rare. Pas plus qu’un article convenable ou qu’un plan aux allures cinématographiques. Bientôt, le mot « professionnel » ne nous indiquera peut-être rien de plus que le bon fonctionnement de l’outil.
L’étude menée par Canva auprès des consommateurs apporte une nuance intéressante. Soixante-huit pour cent d’entre eux déclarent que l’utilisation de l’IA dans la publicité ne les dérange pas lorsqu’elle rend le résultat plus utile ou plus pertinent. [3] Leur réponse laisse entendre que la technologie elle-même est en train de devenir ordinaire. Un contenu creux et générique reste creux et générique, quelle que soit l’efficacité avec laquelle il a été produit.

Quand l’amélioration finit par tout uniformiser
En 2024, les chercheurs Anil Doshi et Oliver Hauser ont demandé à plusieurs personnes d’écrire de courtes histoires. Certains participants ont reçu des idées proposées par un système d’IA générative. Leurs récits ont été jugés plus créatifs, mieux écrits et plus agréables à lire. Les progrès les plus importants ont été observés chez les auteurs initialement considérés comme les moins créatifs. [4]
Les chercheurs ont ensuite placé les histoires les unes à côté des autres. C’est à ce moment-là que l’éclat a commencé à disparaître : les textes réalisés avec l’aide de l’IA se ressemblaient davantage.
Pour les marques, ce constat est gênant. Un outil peut améliorer le prochain contenu que vous publierez tout en rendant la catégorie qui vous entoure de plus en plus familière. Pris isolément, le travail paraît meilleur. Mais dans le fil d’actualité où il doit réellement rivaliser pour capter l’attention, il s’affaiblit.
L’IA excelle dans la vraisemblance. Donnez-lui une catégorie, un public et un format, et elle produira quelque chose qui semble parfaitement à sa place. C’est souvent utile. Mais si l’on s’en tient trop longtemps aux propositions par défaut, être à sa place finit par signifier se fondre dans la masse.
Neil Patel et son équipe de NP Digital ont testé une version moins philosophique du problème. Ils ont publié 744 articles sur 68 sites web, en comparant les performances de contenus générés par l’IA à celles de contenus écrits par des humains. Le processus assisté par l’IA prenait en moyenne 16 minutes par article. Les rédacteurs humains en avaient besoin de 69. [5]
Cinq mois plus tard, les articles écrits par des humains recevaient 5,44 fois plus de trafic. Selon le graphique de NP Digital, la moyenne du cinquième mois atteignait environ 283 visites par article rédigé par un humain, contre 52 pour les contenus générés par l’IA. Les contenus humains attiraient également davantage de trafic pour chaque minute consacrée à leur création. [5][6]
Une seule expérience sur du contenu SEO ne suffit pas à trancher le débat, et les outils de l’année prochaine seront meilleurs. Elle remet néanmoins en cause une idée bien commode : gagner une heure au début ne sert à rien si, à l’arrivée, personne ne s’intéresse au résultat.
La recommandation de Patel est raisonnable : utiliser l’IA pour la recherche, l’idéation et les premières versions, puis ajouter le contexte, la précision et la voix qui donneront envie de lire le contenu. [5] La véritable ligne de partage ne se situe pas entre ceux qui ont tapé les mots et ceux qui ne l’ont pas fait. Elle se situe dans la direction donnée au travail.

Le goût doit reprendre sa place
Le goût fait partie de ces mots que l’on emploie lorsque l’on ne souhaite pas avoir à s’expliquer. Pourtant, dans une revue créative, il remplit une fonction très concrète.
Vous demandez vingt pistes. Douze sont compétentes, cinq suivent les tendances et deux pourraient porter le logo d’un concurrent sans que personne ne remarque quoi que ce soit. Une seule crée un léger inconfort dans la pièce — mais un inconfort intéressant. Le goût aide l’équipe à décider si cette piste mérite une journée de travail supplémentaire ou si les vingt propositions doivent finir à la poubelle.
Le marketing a mis en place de nombreux systèmes pour rendre les décisions créatives plus sûres : chartes, modèles, références, conventions propres aux plateformes et données de performance. L’IA générative est, jusqu’à présent, la version la plus puissante de cette promesse. Elle produit davantage d’options avant même que la réunion soit terminée.
Mais disposer de plus d’options ne nous dispense pas de choisir. Cela rend au contraire un mauvais jugement plus coûteux, car une mauvaise piste peut désormais être produite à une vitesse extraordinaire.
Le travail des équipes créatives s’en trouve transformé. Générer des possibilités demande moins de temps. Observer attentivement, argumenter avec rigueur et rejeter ce qui paraît trop familier en demande davantage.
La première image peut être parfaitement exploitable tout en étant la mauvaise image. La métaphore la plus évidente peut transmettre clairement le message tout en ressemblant à celle de tout le monde. Une campagne susceptible d’accueillir le logo de six concurrents n’est pas polyvalente. Elle est anonyme.
La réponse constructive consiste à renforcer la direction créative. Définissez une tension plus précise avant de commencer à générer. Décidez quelles conventions de votre catégorie restent utiles et lesquelles ne servent plus qu’à camoufler un manque de singularité. Demandez-vous ce que le travail doit faire remarquer ou ressentir. Et autorisez l’équipe à rejeter un résultat compétent lorsqu’il n’a rien de distinctif à exprimer.
Commencez par ce que le modèle ne peut pas savoir
Les processus d’IA les plus faibles commencent souvent par l’outil. Quelqu’un ouvre une fenêtre de saisie et se demande ce qu’il pourrait lui demander de produire.
Un processus plus solide commence par une matière que le modèle ne possède pas : une conversation avec un client qui a transformé votre vision du secteur, l’objection que votre équipe commerciale entend chaque semaine, l’opinion obstinée d’un fondateur, un élément de culture locale qui échapperait à une personne extérieure, des archives, un savoir-faire ou un ensemble de données propriétaires qui refuse de se conformer au récit dominant.
Cette matière est rarement bien ordonnée. C’est précisément ce qui la rend précieuse.
Nous l’avons constaté très clairement lors de la création d’articles pour HairBeautyHub. Semactic, notre partenaire technologique pour le SEO et le GEO, nous a aidés à repérer les sujets insuffisamment couverts, les thématiques pertinentes et les opportunités liées aux mots-clés. L’IA a contribué à la rédaction.
Les premiers résultats présentaient toutes les caractéristiques habituelles d’un contenu générique produit par l’IA : ils couvraient le sujet, respectaient la structure et donnaient l’impression qu’ils auraient pu être rédigés pour presque n’importe quelle plateforme consacrée à la beauté.
Nous avons donc cessé de considérer la voix de la marque comme une couche à ajouter à la fin. Nous avons recalibré les articles autour des valeurs de HairBeautyHub, supprimé les formulations toutes faites et ajouté le contexte qu’un brief de référencement ne peut pas fournir à lui seul.
Le rapport portant sur les mois de juillet et août 2026 couvrait douze articles publiés. Les articles francophones ont atteint les deuxième et troisième positions pour les recherches nouvelle coupe et nouvelle coiffure, ainsi que la neuvième position pour cheveux colorés. Les articles néerlandophones ont atteint la troisième position pour haarverzorging zomer, position cinque pour haar herstellen na verven, et la sixième pour nieuwste kapsels et UV haarbescherming. [7]
Ces classements ne prouvent pas que l’intervention humaine est, à elle seule, à l’origine des résultats. Ils montrent cependant que la performance dans les moteurs de recherche et l’expression d’une voix distinctive ne sont pas deux ambitions contradictoires.
Le processus le plus efficace consiste à laisser les données identifier l’opportunité, à utiliser l’IA pour accélérer la première construction, puis à confier aux humains la responsabilité de déterminer ce qui est réellement utile, exact et reconnaissable.
Ce principe dépasse largement le domaine de la rédaction. Pour un projet automobile, Trinity crée actuellement des scènes autour d’un véhicule qui n’existe pas encore physiquement. L’équipe construit et contrôle le véhicule ainsi que son environnement dans Blender, puis utilise l’IA générative pour compléter l’univers visuel. La géométrie, les choix de caméra et la direction créative restent sous contrôle humain, tandis que l’IA accélère la production.
Il s’agit de bien plus que de simplement rédiger des prompts. On ne demande pas au modèle d’imaginer la direction à suivre, puis de l’exécuter. On lui fournit un monde, une caméra et des limites. L’IA apporte la vitesse. L’intention, elle, conserve un propriétaire.
Une fois ces fondations établies, faites pleinement entrer l’IA dans le processus. Explorez dix pistes. Prototypez la plus étrange avant que quelqu’un vous persuade de l’abandonner. Traduisez, scénarisez, construisez des références visuelles et testez différents montages. L’IA excelle lorsqu’il s’agit de rendre une idée coûteuse moins chère à explorer.
Ensuite, montez et corrigez avec intention. Générez largement, sélectionnez soigneusement et désignez une personne responsable de décider ce qui est vrai, pertinent et digne d’être publié.
Chez Trinity, c’est pour cette raison que notre approche Think. Create. Amplify. conserve toute son importance dans un processus intégrant l’IA.
Think établit la tension et donne au travail une raison d’exister.
Create permet de puiser dans une boîte à outils beaucoup plus vaste.
Amplify aide l’expression la plus forte à voyager et à se déployer.
Supprimez l’étape de réflexion, et l’IA aidera simplement la marque à produire plus efficacement des contenus dont personne ne veut.
La séquence est simple :
Tension humaine → exploration par l’IA → sélection humaine → production assistée par l’IA → jugement humain
Un filigrane signalant l’IA pénalise-t-il le SEO ?
La réponse courte est non : aucun élément crédible ne permet d’affirmer que Google pénalise un contenu simplement parce qu’il comporte un filigrane indiquant l’usage de l’IA. Les recommandations publiées par Google mettent l’accent sur l’utilité, la précision, l’originalité et la valeur ajoutée du contenu. [11]
Les contenus commencent néanmoins à transporter davantage d’informations sur la manière dont ils ont été produits. Le 2 août 2026, les dispositions de l’AI Act européen relatives à la transparence sont entrées en application. Les fournisseurs de systèmes d’IA générative doivent permettre de détecter les contenus synthétiques au moyen de signaux fiables et lisibles par les machines. La réglementation établit également des distinctions entre le marquage technique, la divulgation visible et les simples modifications assistées. [8]
Cette technologie s’intègre déjà aux produits du quotidien. Selon Google, SynthID a servi à apposer un filigrane sur plus de 100 milliards d’images et de vidéos, ainsi que sur l’équivalent de 60 000 années de contenu audio. Lors de Google I/O 2026, la fonctionnalité de vérification de Gemini avait déjà été utilisée 50 millions de fois. [9]
Un filigrane, des Content Credentials et un détecteur d’IA sont trois choses différentes.
SynthID intègre un signal imperceptible dans les médias compatibles. Les Content Credentials associent à un fichier des informations signées concernant son origine et l’historique de ses modifications. Un détecteur, quant à lui, tente de déduire après coup la provenance d’un contenu.
Aucun de ces dispositifs ne permet de déterminer si le contenu est exact, utile ou juridiquement valable. [10]
Les marques devraient préserver les informations pertinentes concernant l’origine de leurs contenus et rendre la contribution humaine plus visible. Elles peuvent notamment montrer l’expertise, l’accès, les preuves et le jugement qui ont façonné le résultat. Un signal technique peut identifier l’outil employé, mais il ne peut pas rendre le contenu intéressant.
Ajoutons donc la traçabilité comme dernière étape :
Tension humaine → exploration par l’IA → sélection humaine → production assistée par l’IA → jugement humain → traçabilité préservée
Le test anti-uniformité de Trinity
Le moyen le plus rapide de révéler le caractère générique d’un travail créatif consiste à retirer le logo. C’est ce que nous appelons le test anti-uniformité de Trinity.
Avant toute publication, posez-vous les questions suivantes :
L’un de nos trois principaux concurrents pourrait-il publier ce contenu tel quel ?
L’idée repose-t-elle sur une véritable tension humaine ou avons-nous simplement choisi un sujet ?
Le travail contient-il quelque chose que le modèle ne pourrait pas connaître sans nous : des données, un accès particulier, une expertise, une expérience vécue, des archives ou un véritable point de vue ?
Pouvons-nous citer un choix créatif intentionnel qu’un prompt générique n’aurait probablement pas produit ?
Avons-nous utilisé les options supplémentaires pour rejeter davantage de propositions ou simplement pour publier davantage de contenu ?
L’IA nous aide-t-elle à exprimer une idée qui nous tient déjà à cœur ou nous en fournit-elle une parce que nous sommes arrivés les mains vides ?
Serions-nous à l’aise à l’idée d’expliquer précisément au public comment l’IA a été utilisée ?
Le travail resterait-il intéressant si personne ne mentionnait l’IA ?
Une réponse inconfortable est utile : elle indique l’endroit où le travail manque encore de substance. Plusieurs réponses inconfortables signifient que le problème est apparu avant même la rédaction du prompt.
Revenez à la matière première. Retrouvez l’observation d’un client, le désaccord, la preuve ou le détail culturel qui donnait son relief à l’idée. S’il n’existe rien vers quoi revenir, générer davantage de contenu ne fera que décorer une absence.
La créativité moyenne sera plus séduisante que jamais
Toute technologie médiatique importante finit par rendre ordinaire ce qui constituait hier encore un miracle technique. La publication assistée par ordinateur a démocratisé la mise en page. Les appareils numériques ont transformé la création d’images. Les smartphones ont placé un studio dans la poche de chacun.
L’IA générative va plus loin, car elle rend l’exécution elle-même largement accessible. C’est enthousiasmant — et cela devrait également inquiéter quelque peu les marques.
Lorsque l’exécution était difficile, la capacité à produire pouvait suffire à distinguer une entreprise. À mesure qu’elle devient plus facile, l’avantage se déplace vers la qualité de l’observation, la compréhension culturelle et le discernement nécessaire pour décider que certaines idées ne méritent pas d’être réalisées.
La créativité moyenne ne va probablement pas disparaître. Au contraire, elle sera sans doute plus séduisante que jamais.
Les fils d’actualité se rempliront. Les images deviendront plus propres. La vidéo coûtera moins cher. Rien de tout cela ne garantit l’attention. Une marque doit encore remarquer quelque chose qui mérite d’être dit, puis le dire d’une manière qui n’appartient qu’à elle.
The Watch est un exemple intéressant parce que ses origines liées à l’IA expliquent comment le film a été produit, mais pas pourquoi il touche le public. Le film a trouvé une émotion que les gens comprenaient déjà et lui a donné un mécanisme simple. Certaines republications ne mentionnaient même plus l’IA. L’histoire avait dépassé la démonstration technologique. [1]
Voilà ce que devrait être l’ambition.
Utilisez pleinement la technologie. Maintenez le jugement humain au premier plan. Donnez au travail suffisamment de votre expérience, de votre goût et de votre point de vue pour que quelqu’un puisse reconnaître votre marque avant même l’apparition du logo.
Dans un environnement où la confiance se gagne de plus en plus difficilement, la clarté et la traçabilité font elles aussi partie du travail créatif. Nous avons approfondi cette tension dans notre article consacré à ce que les marques peuvent apprendre des mécanismes des fake news.
Chez Trinity, nous construisons des systèmes créatifs et marketing dans lesquels l’IA élargit le champ des possibles sans effacer le point de vue qui donne sa valeur au travail.
La question pratique n’est plus de savoir si l’IA a sa place dans le processus. Elle est de savoir si ce processus laisse encore suffisamment de place à la marque pour rester elle-même.
À propos de l’auteur
Frédéric De Decker est cofondateur et COO de Trinity. Producteur fort de plus de dix années d’expérience dans la création de contenu et la production vidéo, il a travaillé sur des projets allant de l’interview aux grandes campagnes publicitaires, dont plusieurs ont été récompensées dans des festivals.
Il dirige l’exploration concrète de l’IA générative et de l’automatisation menée par Trinity, en testant de nouveaux modèles et en les transformant en processus de production applicables sur le terrain.


